sábado, 14 de marzo de 2020
Videobook de Iván Trasgu
No te pierdas los 20 años de carrera audiovisual de Iván Trasgu resumidos en este Videobook actoral:
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lunes, 24 de junio de 2019
Maestro de Ceremonias
Los novedosos oficiamientos de boda están más en boga que nunca. Poder personalizar tu boda, intervenir activamente en el guión, elegir el/los rituales por los que casarse, el lugar, la duración del acto, estilo de música, accesorios, ornamentos, protocolo, así como los pequeños y grandes detalles, no tiene parangón a la rigidez estética de tiempos pasados.
El fuego, la arena, suelta de globos, las arras y los anillos, se encuentran entre los rituales más frecuentes y recurrentes para los novios que desean una boda clásica, contenida y sin preocupaciones.
Sin embargo la imaginación y el deseo de convertirlo en algo inolvidable, permite llevar las expectativas de ese día a cotas impensables. Deportes extremos como puenting o rafting en traje de boda, coreografías sorprendentes planificadas, luchas medievales a espadazo limpio, rotura de vajilla y destrucción de la estancia, fiesta temática con caracterización de invitados, llegada de los novios montados en animales exóticos o artilugios extravagantes... Hasta incluso celebrar la boda en un castillo. Todo sueño se hace realidad en una boda.
Y una de las piezas clave para lograr que vuestra celebración nupcial salga como realmente deseáis, para que los asistentes se deshagan en elogios, consiste en disponer de un buen maestro de ceremonias, que lleve a cabo con vosotros una elección y adaptación apropiada del guión a las características que solicitéis.
Un oficiante versátil, experimentado y con capacidad de improvisación, puede incluso salvar la situación cuando todo lo demás falla. Además permite crear una atmósfera agradable durante el oficiamiento, dejando un buen sabor de boca en todos los asistentes y facilitando el devenir de los acontecimientos de forma natural a cada momento.
Si todo esto que ves y lees te gusta, eso significa que podemos llevar a cabo juntos un buen preparativo para vuestra boda. En este vídeo enlace puedes conocerme un poco más.
Para contactar conmigo puedes hacerlo a través de este blog o por correo electrónico: ivantrasgu@gmail.com . Ofrezco mi experiencia, conocimientos sobre protocolo y asesoramiento específico. Todo a un precio permisible para todos los bolsillos. Porque vuestra boda con Iván Trasgu no tiene por qué resultar cara.
Para contactar conmigo puedes hacerlo a través de este blog o por correo electrónico: ivantrasgu@gmail.com . Ofrezco mi experiencia, conocimientos sobre protocolo y asesoramiento específico. Todo a un precio permisible para todos los bolsillos. Porque vuestra boda con Iván Trasgu no tiene por qué resultar cara.
Ahora el día de vuestros sueños está más cerca y su éxito garantizado.
lunes, 25 de febrero de 2019
La Esperanza y el Éxito del Actor
Comenzar sin necesidad de esperanza, persistir sin necesidad de éxito. Ludwig Mies Van Der Rohe.
Me ponen contra las cuerdas cada vez que hacen la típica pregunta: - Y tú, ¿a qué te dedicas?. Básicamente a abarcar el mayor número de formas de ser y estar, a fin de cuentas, el mayor logro de un artista poliédrico es no ser nada ni tener nada. Precisamente para poder serlo todo y que el recipiente permanezca vacío, amoldable a lo que toque ser, sin prejuicios ni miedos.
Contra esta convicción choca el actual oportunismo generalizado que invade el ambiente con que toca lidiar a diario: una amplia gama de oportunistas carentes de formación y escrúpulos, eso sí con una convicción muy clara: sobresalir de los demás al precio que sea. Ávidos por satisfacer su necesidad a corto plazo, estas personas están dispuestas a hacer lo que sea por una mínima cantidad.
Mantenerse en la cuerda floja unos segundos, es realizable por cualquiera que se lo proponga. Lo complejo estriba en mantenerse durante años. Hay que rodearse de recursos, tener los instintos a flor de piel, observar lo que está sucediendo alrededor con cada momento, saber cómo cambiar con el cambio, conocer hacia donde sopla el viento, detectar de donde viene... y hacer lo que quieras, si, pero con cabeza y sin pisar a nadie.
Quizá estas palabras no le importen a nadie, pero quien sabe... después de todo, creemos escribir cuando en realidad somos escritos. Y eso es algo de lo que nadie puede escapar. Ni siquiera usted ahora, que cree leer y sin embargo, está siendo leído.
miércoles, 18 de julio de 2018
El Artista en Supervivencia
Estamos en peligro de extinción. No resulta fácil sobrevivir en sociedad como artista polivalente, actor camaleónico, ni siquiera como persona de múltiples aptitudes. La perpetua formación y la inestabilidad laboral, son sombras que siempre acompañan a aquel que jamás obtendrá reconocimiento.
- El que mucho abarca, poco aprieta - repetía mi abuelo de pequeño. El artista nació en crisis y morirá en crisis. Convive con el perpetuo cambio y está en constante proceso de transformación. Del mismo modo que la materia pasa de un estado a otro, las personas también pasan de un estado de ánimo a otro, de una circunstancia a otra.
Circunstancias que se producen en una ciudad muerta, que lejos de ofrecer concesiones, pone zancadillas a todo intento creativo de supervivencia, exento de familiar o amigo influyente.
Sólo aquellos que opten por el autoexilio y regresen habiendo probado las mieles del reconocimiento en tierra hostil, con arrugas en cuerpo y alma, serán reconocidos por los prebostes y caciques de la ciudad, tarde para más señas. Esperarán a que seas un abuelo entrañable a las puertas de la decrepitud, o de la muerte para ya se sabe, poner la cebada al rabo, haciendo entrega de una medallita honorífica o una calle efímera, que engrose la lista de objetos y actos inútiles, representando una vez más, la vergüenza ajena de los que se implican materialmente, para no tener que hacerlo emocionalmente.
Sólo aquellos que opten por el autoexilio y regresen habiendo probado las mieles del reconocimiento en tierra hostil, con arrugas en cuerpo y alma, serán reconocidos por los prebostes y caciques de la ciudad, tarde para más señas. Esperarán a que seas un abuelo entrañable a las puertas de la decrepitud, o de la muerte para ya se sabe, poner la cebada al rabo, haciendo entrega de una medallita honorífica o una calle efímera, que engrose la lista de objetos y actos inútiles, representando una vez más, la vergüenza ajena de los que se implican materialmente, para no tener que hacerlo emocionalmente.
Cuando esta polilla no pueda volar más, se arrojará a las llamas del olvido y a nadie ya importará su vuelo, mucho menos esta publicación.
martes, 3 de abril de 2018
Los Cuentos de la Cerveza
El ser humano siempre sintió una fascinación y predilección por la fermentación alcohólica. Se encontraron restos en las cavernas y prácticamente todas las culturas se han servido de ella. Diversidad de religiones y culturas representaron el vino o la cerveza a lo largo de la historia.
Sumerios, aztecas, vikingos, celtas, griegos, egipcios, romanos, cosacos, cristianos... ¡Incluso los musulmanes dan buena cuenta de ella!
Aunque en un pasado su receta fue confiada sólo a unos pocos mortales, actualmente este ancestral conocimiento se elabora y disfruta a nivel mundial. Sin embargo siempre fue accesible a todas las escalas sociales. Algunos incluso la adulteraban con cornezuelo de centeno, beleño negro o belladona entre otros alucinógenos. Vida o muerte: Al final todo se lo debemos a bacterias y levaduras.
¿Que tendrá esta materia elaborada que a todos hace descontrolar, perder la vergüenza y la moral?. Hace que sientan como si sus preocupaciones desaparecieran, sus temores se disiparan y su valor se viera multiplicado hasta el delirio, como poseídos por un ente superior que les hiciera creer dotados de un poder divino.
Y es que si algo le gusta al ser humano a lo largo de su existencia, es alterar el estado de consciencia, vamos que nos encanta estar colocados. Vino o cerveza, todo se va a la cabeza. Pero vayamos ya al asunto, Porque esto son:
¿Quieres promocionar tu fábrica de cerveza con un evento original, directo, único e interactivo que aúne diversión, entretenimiento, cultura, ocio y espectáculo, como nunca antes se ha hecho?.
O quizá sólo quieras disfrutar de la cerveza y seguir leyendo esta publicación... En cualquier caso: ACOMÓDATE Y DISFRUTA, porque pienso ser muy malo. Pronto comenzarás a salivar y tendrás que abrirte una cerveza. No luches contra el deseo: rubia, roja, negra o tostada... Siente su llamada.
Pero, ¿por qué Cuentos sobre la cerveza, si no existe una temática sobre este asunto? Pues precisamente por eso, porque es NECESARIO. tan necesario como tomar una rica y fresca cerveza. ¿Recuerdas que te advertí que sería malo?
¿Y cómo surgió la idea? Pues gracias a López de Gondomatik wash bar Valladolid, a Hugo de Cartedis, a Cervezas La Virgen y a Flying Inn. El resto todo os puedo asegurar que es Puro Teatro.
Lo que unió la cerveza, que no lo separe el hombre.
A continuación te ofrezco una Heptalogía: 7 vídeos para que conozcas de primera mano como es una sesión de Cuentos de la Cerveza. Vamos con el Vídeo Promocional del evento, en el que se presenta a los patrocinadores y los regalos que se entregaron:
La Tentación y la Cerveza, siempre estuvieron unidos. Aquí tienes el cuento de Pat Diver, en el que sabrás cómo un humilde hojalatero se convirtió en el mismísimo Satanás, después de sufrir la mofa de unos habitantes de Donegal en la Bretaña francesa.
Nos ponemos clásicos, Washington Irwing escribió este cuento en el que la cerveza cobra especial relevancia. Un gran relato para leer o escuchar tomando una gran cerveza.
El público es el protagonista en un espectáculo con regalos. En este vídeo se pone a prueba al respetable con diversas travesuras que siempre conllevan interesantes premios.
¿Qué tal un descansito para coger fuerzas? ¿No estarás pensando en una cerveza, verdad?.
La improvisación es el plato fuerte del Actor-Cuentacuentos, donde despliega sus recursos y busca el reconocimiento a través del riesgo. Esta es una buena muestra de ello.
El penúltimo vídeo lo protagoniza Gabriel, que no es un Arcángel, pero si un superhéroe, pues asegura como puede comprobarse, tener el "Don" de oler cervezas sin necesidad de abrirlas.
Reservo para el final el último cuento de la noche, en el que el público ya estaba calentito y el disfrute alcanzó su cota más alta.
martes, 9 de enero de 2018
¿Quién es Iván Trasgu?
Iván Trasgu es un Artista creativo y polivalente. Actor camaleónico y todoterreno. Comenzó su trayectoria artística en 1997. Desde entonces, cultiva múltiples facetas y las fusiona para producir nuevas vías de expresión dirigidos a todo tipo de edades.
Desde muy temprana edad, cuenta historias y edita vídeos por corte. Deja buena constancia de su creatividad e imaginación en centenares de casetes y vídeos. Cursa estudios de cine, vídeo, sonido, operador de cámara, guión, producción e interpretación en Valladolid y Madrid.
Se especializa en técnicas de inmersión actoral. Resistencia y Energía son sus fortalezas más representativas. Destaca su capacidad para soportar estados físicos y emocionales extremos, lo cuál le permite sacar el máximo rendimiento a sus personajes e historias.
Desde muy temprana edad, cuenta historias y edita vídeos por corte. Deja buena constancia de su creatividad e imaginación en centenares de casetes y vídeos. Cursa estudios de cine, vídeo, sonido, operador de cámara, guión, producción e interpretación en Valladolid y Madrid.
Se especializa en técnicas de inmersión actoral. Resistencia y Energía son sus fortalezas más representativas. Destaca su capacidad para soportar estados físicos y emocionales extremos, lo cuál le permite sacar el máximo rendimiento a sus personajes e historias.
Foto: Nacho Frutos. |
En momentos de su vida, Trasgu sufre algunos accidentes graves que le suscitan un especial interés por los resortes que motivan al Ser Humano a sobrevivir y amplifica su campo de percepción vital.
Sus creaciones, fruto de la fusión de diferentes géneros y disciplinas, rápidamente ganan el reconocimiento del público más exigente en cafés, teatros, salas y espacios culturales de toda la Península. Nadie permanece indiferente ante su estilo único, original y característico.
Gracias a su mentor, Rafael Ubal López, director de la Escuela del humor y la Risa Pepe Viyuela en Rivas-Vacia Madrid. En 2013, Iván Trasgu pudo desarrollar en los servicios sociales de Once Valladolid, un proyecto de investigación pionero de motivación, crecimiento personal y entusiasmo por la vida, desde la Risoterapia y la Holística para invidentes.
Iván Trasgu es el creador de la Risoteratura (fusión de la Literatura con el humor) y la Cuenterapia, consistente en hacer uso de la palabra como herramienta sanadora donde más se necesita.
Se desenvuelve con soltura ante todo tipo de públicos, fusionando diferentes géneros y disciplinas cómicas, Iván Trasgu dota a las actividades que realiza de un estilo propio, original y único.
Gran parte de su trayectoria puede verse plasmada en los 3 canales Youtube en constante progresión que gestiona, con más de 700 vídeos educativos en valores universales de dominio público, todos de autoría propia.
Iván Trasgu es el creador de la Risoteratura (fusión de la Literatura con el humor) y la Cuenterapia, consistente en hacer uso de la palabra como herramienta sanadora donde más se necesita.
Se desenvuelve con soltura ante todo tipo de públicos, fusionando diferentes géneros y disciplinas cómicas, Iván Trasgu dota a las actividades que realiza de un estilo propio, original y único.
Tras decenas de años de infructuosa búsqueda pedagógica que supliera sus necesidades creativas mínimas, Iván Trasgu crea una Metodología Didáctico-Artística que engloba a todas en una sola. En 2016 funda la Escuela: “El Arte de Contar Historias”. Aprendizaje Holístico, basado en la Sugestopedia y la Hipermnesia.
Esta actividad la desarrolla en la Biblioteca Pública de Castilla y León con un gran descrédito inicial por lo innovador del proyecto. Durante tan sólo 3 meses, los participantes adquieren unas habilidades creativas y motivacionales extraordinarias que permiten un gran desarrollo personal en sus formas de vida.
Esta actividad la desarrolla en la Biblioteca Pública de Castilla y León con un gran descrédito inicial por lo innovador del proyecto. Durante tan sólo 3 meses, los participantes adquieren unas habilidades creativas y motivacionales extraordinarias que permiten un gran desarrollo personal en sus formas de vida.
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En la actualidad Iván Trasgu es Presidente de la
Asociación de Artistas Rompenubes y Gerente de Erase Creaciones. Escribe y adapta novelas a guión, es maestro de ceremonias, dirige cortometrajes, produce contenidos audiovisuales y realiza actuaciones de todo tipo en diversidad de espacios escénicos.
Es locutor, creador de personajes, construye títeres, tiene compañía teatral propia, interviene puntualmente en televisión, cine, radio y organiza actividades culturales de ámbito internacional, integrando y educando en valores universales. Además forma a decenas de artistas en el sector audiovisual y teatral.
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lunes, 25 de septiembre de 2017
La gran mentira del cine
A veces llega un momento en que... te das cuenta que tienes demasiadas historias sin terminar, que impiden la entrada de nuevos retos.
Este es el caso de "La Gran Mentira del Cine", un cortometraje postergado, cuyo guión no conseguía quitar de la carpeta "mis documentos" por más que lo deseaba y que inicialmente se concibió con el título de: "Ni somos, ni estamos".
Este es el caso de "La Gran Mentira del Cine", un cortometraje postergado, cuyo guión no conseguía quitar de la carpeta "mis documentos" por más que lo deseaba y que inicialmente se concibió con el título de: "Ni somos, ni estamos".
La idea nació como un reto creativo que lanzó www.doblerol.com, una Plataforma para la Promoción de Actores y Realizadores, en la que un único actor debe interpretar 2 roles como mínimo, interactuando consigo mismo al menos en un 75% del corto.
En unas circunstancias como las actuales, en que los artistas cada vez deben estar más preparados, saber y conocer al máximo los ámbitos artísticos y audiovisuales, porque nunca saben por donde les puede reconducir la vida o la oportunidad de negocio, escribir un guión que sabes que luego vas a interpretar tú mismo y que deberás resolver solo todos los conflictos que vayan surgiendo, es un ejercicio de adiestramiento interesante por el que todo artista multidisciplinar debería pasar.
Curiosamente, el ser humano sólo se embarca en determinados viajes, cuando ignora por completo todo cuanto le acontecerá al principio de la aventura, después se lamentará durante la trama y por fin, en el desenlace, se vanagloriará contándoselo a sus amigos... De un modo u otro, el "viaje de los Argonautas" estará servido para quien desee visitar estas aguas.
¡¡Ay!!, que fría está el agua, mira como meto tripita. Si lo sé, me quedo en casa... |
La idea de grabar un corto por cuenta propia y en solitario, suele ir disociada de la cruda realidad que supone pasar por todas las etapas del proceso creativo, y para ser sinceros, esto supone un coste extra y un esfuerzo elevado para el que hay que prepararse. Semanas en las que los demonios se manifestarán, tanto de día como de noche, en forma de perseverancia, sacrificio y resignación.
Supone aceptar que vas a estar encerrado en un cuarto menguante por un tiempo que se hará indefinido, sometiendo el cuerpo al límite de resistencia física e intelectual. Sueño, agotamiento, frustración, ansiedad y tensión aflorarán en todo su esplendor... Afortunadamente también habrá momentos agradables y divertidos durante el proceso. Fue crucial el apoyo de personas que desde facebook me ayudaron a elegir las tomas que más les gustaban bajo el lema: "Nos lo montamos BY THE FACE".
Lo que pasa con esto de editar, masterizar, renderizar, etalonar... es que no lo quiere hacer nadie, porque suele ser una labor bastante tediosa... salvo que te guste de verdad. De mayor siempre quise ser como John Ford, que cuando terminaba de rodar una de sus películas decía: "Ahí les dejo una gran obra, ahora ya pueden destrozarla a su antojo". Acto seguido se marchaba en su yate, "El Aranero" con mujeres, amigos y buenas provisiones de alcohol, para pasar unos días de locura y desenfreno absoluto.
"La gran mentira del cine" es más que nada, un ejercicio que pretende provocar desconcierto en el espectador, sacándole premeditada y constantemente del cómodo estado en el que entra cuando se deja llevar por la historia que le va a ser contada. No hay más que leer la advertencia inicial del corto para saber que no va a ser una historia al uso.
Desprovisto de recursos efectistas y con una calidad técnica forzada para generar interferencias, grano y ruido, este trabajo pretende ser una búsqueda del significado del Cine más allá de lo convencional.
Se busca que el espectador participe en todo momento y se sienta observado mientras observa: interrupción de la trama para hacer alusión directa a su persona, señalamientos con el dedo a fin de provocarle una constante salida de su abstracción, planos aberrantes que aumentan la sensación de desconcierto, conflictos que le hacen partícipe de lo que en la estancia sucede a cada instante... todo son artimañas, recursos y triquiñuelas para decirle constantemente al espectador: - ¡Eh, despierta!, que esto es una ilusión. Que la historia que te estoy contando es una mentira. Lo único real eres tú ahí sentado viendo esto...
La acción transcurre en una pequeña sala teatral en la que supuestamente un director de escena y un payaso ensayan una obra teatral que en realidad es un poema de Manuel Ferrero. Más adelante se sabrá que en realidad son personajes encerrados en una historia circular sempiterna. La magia del cine permitió grabar por plano-contraplano al personaje dramaturgo en la sala LAGRADA de Madrid y al payaso en el Centro Cívico Zona Sur de Valladolid.
Mientras realizaba este trabajo audiovisual, descubrí que lo que deseaba transmitir, ya lo habían hecho antes personajes de la talla de David Lynch, Meliés, Segundo de Chomón o Michael Haneke. De hecho, los semióticos lo denominan: METACINE y lo comparan a las cajas matrioskas, pero en realidad es mucho más sencillo. Coloquialmente se conoce como "el cine dentro del cine".
¡Estoy harto de vosotros dos! |
Supone aceptar que vas a estar encerrado en un cuarto menguante por un tiempo que se hará indefinido, sometiendo el cuerpo al límite de resistencia física e intelectual. Sueño, agotamiento, frustración, ansiedad y tensión aflorarán en todo su esplendor... Afortunadamente también habrá momentos agradables y divertidos durante el proceso. Fue crucial el apoyo de personas que desde facebook me ayudaron a elegir las tomas que más les gustaban bajo el lema: "Nos lo montamos BY THE FACE".
Lo que pasa con esto de editar, masterizar, renderizar, etalonar... es que no lo quiere hacer nadie, porque suele ser una labor bastante tediosa... salvo que te guste de verdad. De mayor siempre quise ser como John Ford, que cuando terminaba de rodar una de sus películas decía: "Ahí les dejo una gran obra, ahora ya pueden destrozarla a su antojo". Acto seguido se marchaba en su yate, "El Aranero" con mujeres, amigos y buenas provisiones de alcohol, para pasar unos días de locura y desenfreno absoluto.
"La gran mentira del cine" es más que nada, un ejercicio que pretende provocar desconcierto en el espectador, sacándole premeditada y constantemente del cómodo estado en el que entra cuando se deja llevar por la historia que le va a ser contada. No hay más que leer la advertencia inicial del corto para saber que no va a ser una historia al uso.
Desprovisto de recursos efectistas y con una calidad técnica forzada para generar interferencias, grano y ruido, este trabajo pretende ser una búsqueda del significado del Cine más allá de lo convencional.
Se busca que el espectador participe en todo momento y se sienta observado mientras observa: interrupción de la trama para hacer alusión directa a su persona, señalamientos con el dedo a fin de provocarle una constante salida de su abstracción, planos aberrantes que aumentan la sensación de desconcierto, conflictos que le hacen partícipe de lo que en la estancia sucede a cada instante... todo son artimañas, recursos y triquiñuelas para decirle constantemente al espectador: - ¡Eh, despierta!, que esto es una ilusión. Que la historia que te estoy contando es una mentira. Lo único real eres tú ahí sentado viendo esto...
La acción transcurre en una pequeña sala teatral en la que supuestamente un director de escena y un payaso ensayan una obra teatral que en realidad es un poema de Manuel Ferrero. Más adelante se sabrá que en realidad son personajes encerrados en una historia circular sempiterna. La magia del cine permitió grabar por plano-contraplano al personaje dramaturgo en la sala LAGRADA de Madrid y al payaso en el Centro Cívico Zona Sur de Valladolid.
Mientras realizaba este trabajo audiovisual, descubrí que lo que deseaba transmitir, ya lo habían hecho antes personajes de la talla de David Lynch, Meliés, Segundo de Chomón o Michael Haneke. De hecho, los semióticos lo denominan: METACINE y lo comparan a las cajas matrioskas, pero en realidad es mucho más sencillo. Coloquialmente se conoce como "el cine dentro del cine".
Como Género e incluso Estética audiovisual, me pareció un buen punto de partida, y el resultado podrá verse muy pronto. De momento el corto se encuentra concursando en Cylnema en corto y próximamente viajará a diversos certámenes para desconcertar al mayor número de personas posible. He guardado para el final los agradecimientos como suele hacerse, que son muchos y variados".
También quisiera que conozcáis a los colaboradores sin los cuáles no se podría haber grabado el guión.
Sirva esta publicación como crónica de otro artista que jamás obtendrá su reconocimiento en vida por méritos propios. Van Gogh no vendió ni un cuadro en vida y tuvo una existencia insustancial... A quién le importa.
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